Аннотация. В статье рассматривается применение клавирных циклов в четыре руки „О животных” Н. Стойкова и „Солнечные лучи” П. Стоянова в обучении игре на фортепиано.
Секция: Искусствоведение
Юлияна Мирчева
ассистент, АМТИИ – Пловдив, Болгария
Антония Мирчева
учитель, НУМТИ им. Д. Петкова - Пловдив, Болгария
ПРИМЕНЕНИЕ КЛАВИРНЫХ ЦИКЛОВ В ЧЕТЬЫРЕ РУКИ „О ЖИВОТНЬЫХ” Н. СТОЙКОВА И „СОЛНЕЧНЫЕ ЛУЧИ” П. СТОЯНОВА В ОБУЧЕНИИ ИГРЕ НА ФОРТЕПИАНО
Клавирное обучение имеет целью целостное музыкальное развитие и создание у учащегося собственного отношения к музыке, как основы для широкой общей и музыкальной культуры. Повсеместно признаны возможности фортепиано как гармонического инструмента. Выразительные средства музыки приобретают своеобразную ясность и наглядность в клавирной фактуре.
Ансамблевая игра в четыре руки является бесспорным стимулом, пробуждающим чувствительность, интерес, радость и любовь к музыке. Этот вид музыки формирует основные ансамблевые умения синхронного исполнения, звукового баланса, привычку вслушиваться в партнера, а также максимальное мобилизирование и распределяемость внимания исполнителей. Посредством ансамблевой игры в четыре руки ученики быстро погружаются в характерную звуковую атмосферу фортепиано и знакомятся с его огромными возможностями. Формирование прочного интереса и желания работать обусловливается и подбором интересного, близкого к душевному миру детей репертуара, который создавал бы подходящую эмоциональную атмосферу и стимулировал бы развитие музыкальных и интеллектуальных возможностей ученика. Посредством удачно подобранного художественного материала нужно дать простор фантазии, образному мышлению, как основе для формирования музыкального развития.
Изучая программные пьески, ученики устанавливают связь между определенной заголовком ассоциативной сферой и музыкой, которую они исполняют, осознают, что форма соответствует содержанию и характеру произведения. В этом смысле важно, чтобы ребенок расшевелил свое воображение, чтобы почувствовал музыку и таким образом понял ее.
Клавирные циклы „О животных“ Николая Стойкова и „Солнечные лучи“ Пенчо Стоянова знакомят учеников с главными направлениями клавирного репертуара, применяемого в начальном обучении игре на фортепиано, какими являются танцы и программные пьески с названиями, указывающими на определенное эмоциональное состояние, а также пьесы типа „музыкальный портрет“. Эти произведения отличаются интонационно-структурной простотой и богатой душевностью, что способствует их более быстрому восприятию детьми.
В клавирном цикле „О животных” Н. Стойкова присутствуют фольклорные элементы. Почти все пьески в клавирном цикле „О животных“ Н. Стойкова построены на определенном звукоподражательном мотиве. Они близки к образному детскому миру и создают ясные, „живые” ассоциации.
Одна и та же пьеска обрамляет цикл. Пьеска „для начала“ и „для конца“ построена на мелодии, напоминающей веселую, игривую детскую песенку, вводящую в чудное царство животных. Один за другим появляются герои мира, столь созвучного душевности детей и пробуждающего их любопытство ознакомиться с ним. Ясно улавливаем неторопливые шаги Ежика Быстроножика, веселые жизнерадостные прыжки Зайца-побегайца, а в среднем реестре - самодовольное кукареканье Пети-петушка, все они мастерски переданные композитором. На фоне жужжания мошки звучит нежная мелодия, очень близкая к народной песне, с характерным секундным движением и типичной ритмической формулой. Усложнение клавирной фактуры пьесок (трели, глиссандо, неожиданные акценты) не затрудняет их исполнение детьми, а способствует тому, чтобы полноценно была выявлена образность произведения. Удовольствие от совместного исполнения двух учеников увеличивается и от сильного воздействия ярких любимых образов, в которых неотлучно присутствует самобытный дух народа. Поиск контраста относительно темпа, реестра, ритмики, динамики и движения делает пьески очень подходящими для изучения и исполнения детьми, так как развивает воображение, направляет на осознание связи „средство музыкальной выразитеьлности – воздействие” и усиливает стремление детей представить одно эмоционально насыщенное произведение.
Задача преподавателя состоит в том, чтобы он предварительно направил внимание детей на программный замысел пьесы, чтобы помог им определить настроение, почувствовать атмосферу, создаваемую этой музыкой. В процессе исполнения, подходящим языком и в подходящей форме, нужно разъяснить, какими выразительными средствами композитору удалось так удачно добиться воссоздания образов реальной действительности.
При сопоставлении двух вариантов цикла „О животных“ (в две руки и в четыре руки) видно, что материал разделен для четырех рук прежде всего фактурно, динамически, в расширенном диапазоне и в используемых реестрах. В пьесе „Заяц-побегаец" одноголосая мелодия без аккомпанемента распределена в две партии, что требует специальных усилий для единого образа со стороны обоих учеников.
Цикл „Солнечные лучи“ П. Стоянова с успехом исполняется как детьми, так и взрослыми. В нем раскрываются различные человеческие переживания и черты характера, вызывающие непосредственный эмоциональный отклик. Поэтичность музыки, яркие образы в отдельных пьесах, чистота выражения, жизненный и оптимистический заряд привлекают детей и порождают желание слушать и исполнять эту музыку.
Во вступительной пьесе „Вечерняя песня“ создается атмосфера возвышенности. Интонации проникают глубоко в душу ребенка и усиливают желание для воспроизведения чего-то знакомого и красивого.
В „Шутке“ живая, шустрая мелодическая линия поверена равноценным в техническом отношении партиям, в результате получается своеобразное соревнование между двумя пианистами.
Особенно привлекательны звукоизобразительные пьески „Старые колокола“, „В пещере“ и „На охоте“. В „Старых колоколах“ улавливаются праздничные звуки колоколов. Это название передает очень точно содержание и вводит учеников в характерную тембровую атмосферу, обогащенную использованием различных реестров.
В „Пещере“ звучность создает „темную“ и загадочную картину, отдаются эхом чьи-то шаги, слышен голос, отдающийся в глубине страшной ямы, перед глазами словно всплывают неясные очертания сталактитов и сталагмитов. Музыка так ясно рисует картину, что исполнители и слушатели „переносятся“ в пещеру среди странных и таинственных звуков.
Непритязательная жизнерадостная мелодия пьески „Хоровод“ уводит нас в беззаботный и веселый мир детских игр и танцев.
В „Песне“ музыка рассказывает о чудесных мирах искусства. Это инструментальная мелодия, наполняющая душу радостью и оптимизмом. Она выражает столько богатых настроений и нюансов, сколько чувств и состояний имеется в человеческой душе.
Заключительная пьеса „Солнечные лучи“ обобщает все сказанное и пережитое. Плавно льется красивая мелодия. Голоса переплетаются и дополняют друг друга в удивительной гармонии. Она ведет в сказочный детский мир, к сияйному солнцу, молодости и счастью.
В этом цикле музыкальными средствами воссозданы реальный мир ребенка с его играми и забавами и поэтический мир сказок. Главными героями являются нежные и чистые детские души, излучающие тепло, доверие и оптимизм. Разнообразные и неожиданные аналогии, вызванные программным заголовком и звукоподражанием, направляют внимание на диференцирование и осознание эмоционального значения средств музыкальной выразительности, какими являются темп, ритм, динамика, гармония, реестр. Направление внимания на элементы музыкального языка в свою очередь толкает к осмыслению разнообразных впечатлений, стимулирует творческое мышление детей, помагает им постепенно вникнуть в суть музыкальных явлений.
С помощью миниатюр Николая Стойкова и Пенчо Стоянова и правильного педагогического подхода можно помочь ученикам научиться понимать и осознавать специфику музыкального искусства при отражении действительности. Для этой цели учитель должен направить внимание учащихся на творческое переосмысление и интерпретирование пьесок, на возможность того, чтобы их исполнение способствовало волнующему воссозданию настроений и переживаний, закодированных композитором в нотном тексте.
Литература:
